Monstrosity completa 36 anos de carreira mantendo-se fiel às raízes
Após 36 anos de atividade, o MONSTROSITY ainda não alcançou o mesmo nível de sucesso que seus colegas do death metal da Flórida no CANNIBAL CORPSE, DEICIDE, MORBID ANGEL e OBITUARY. Isso não impediu o membro fundador, compositor e baterista Lee Harrison de tentar. Harrison é, sem dúvida, um veterano do death metal que se comprometeu com seu ofício e sua banda, apesar da óbvia falta de benefícios que uma carreira no metal extremo underground oferece. Ele era tão dedicado à cena que era frequentemente encontrado na sala de controle do famoso Morrisound Recording durante inúmeras sessões lendárias de gravação de death metal. O melhor de tudo é que sua memória é como um torno, com muitas histórias para contar.
“Screams From Beneath The Surface” é o primeiro novo prato de estúdio do MONSTROSITY em oito anos e encontra Harrison acompanhado pelo novo frontman Ed Webb (ex-MASSACRE) e pelo baixista original que está de volta, Mark van Erp. (O guitarrista Matt Barnes completa a formação.) O LP é mais uma ode ao estilo técnico e brutal característico da banda, e também apresenta uma faixa de abertura brilhante e épica, “Banished To The Skies”. “Screams” é talvez o esforço mais equilibrado e expansivo da banda desde “Millennium”, de 1996, um lembrete de quão bom o MONSTROSITY pode ser quando está no topo de seu jogo.
Blabbermouth: Mark foi um dos membros originais do MONSTROSITY e, desde então, encontrou o caminho de volta para a banda. Como isso aconteceu?
Lee Harrison: “Conheci Mark em 88, arrisco dizer 28 de abril de 1988. Ele me pediu 67 centavos emprestados quando estava no CYNIC. Essa foi nossa primeira interação. [Risos] Mas, sim, passamos por muita coisa. Moramos juntos naquela época. Eu estava ajudando o CYNIC a fazer as coisas acontecerem, então me mudei para Fort Lauderdale e entrei para o MALEVOLENT [CREATION]. Pouco tempo depois, ele foi expulso do CYNIC e acabou voltando para Nova York. Eu estava no MALEVOLENT e passei meus nove ou dez meses lá, e logo quando eu estava saindo, expulso, o que fosse, ele estava ligando para o [guitarrista do MALEVOLENT CREATION] Phil [Fasciana], tentando voltar para a Flórida. Ele acabou no MALEVOLENT logo quando eu estava saindo. [Risos] Não tivemos aquela chance de tocar juntos, e então ele fez as coisas dele com o MALEVOLENT. Foram provavelmente mais uns nove ou dez meses. Então, quando fomos expulsos do MALEVOLENT, eu já estava conversando com o [vocalista original] George [‘Corpsegrinder’ Fisher] e outro guitarrista sobre montar a banda. Basicamente, ele disse: ‘Phil me expulsou’. Eu respondi: ‘Me dê um minuto’. Arrumei minha bateria de novo, voltei para Fort Lauderdale e começamos a escrever o material que se tornaria ‘Imperial Doom’. Éramos irmãos, com certeza. Ele meio que me mantinha motivado. Trabalhamos juntos em um lugar chamado Picture Perfect Painting, indo de porta em porta com panfletos, tentando solicitar trabalho para uma empresa de pintura. Eles nos davam dez dólares por qualquer pessoa que preenchesse o cartão. Saíamos e percorríamos os bairros de Coral Springs e os bairros ricos de Fort Lauderdale. Saíamos por uma hora ou duas, tínhamos cinco ou seis, talvez dez dessas coisas prontas, então voltávamos e começávamos a tocar novamente.
Passamos por nossas provações e tribulações em 95. Ele acabou voltando para Nova York e se separou de nós. Havia situações acontecendo com ele. A partir daí, eu diria que em 99, estávamos conversando e ele realmente caiu na estrada, ele e Rob Barrett [CANNIBAL CORPSE] estavam entediados, ou não sei o que era, mas ambos caíram na estrada conosco em 99 e fizeram uma turnê completa pelos Estados Unidos com a gente, apenas acompanhando, ajudando a carregar o equipamento. Nos divertimos indo de cidade em cidade. Passamos um tempo com ele naquela época. Sempre mantivemos contato. Então, por volta de 2010, fizemos um show na Cidade do México chamado Metal In The Forest e, não sei qual era a situação, mas precisávamos de um baixista. Liguei para ele e ele voou para lá. Ele aprendeu o material e tocamos aquele show. Houve algumas instâncias, como o 70,000 Tons Of Metal, onde ele tocou e foi no cruzeiro. California Death Fest foi outra. Nosso baixista, Mike Poggione, o que vínhamos usando, acabou se mudando para a Ucrânia. Ele conheceu uma garota, imagino que pela Internet. Por algum motivo, ele decidiu se mudar para a Ucrânia antes da guerra. Fizemos algumas turnês europeias onde não importava. Ele conseguia dar um pulo até a primeira data da turnê e fazia sem problemas. Tivemos alguns shows isolados nos Estados Unidos onde não fazia sentido trazê-lo da Ucrânia de avião para tocar, então acabamos usando o Mark. Ele é um ótimo baixista. Ele é um velho irmão, então fazia sentido começarmos a trabalhar juntos, e os fãs curtem isso.”
O quanto você tem se esforçado como baterista hoje em dia? Isso ainda é importante?
“Sean Reinert do CYNIC e Pete Sandoval do MORBID ANGEL, uma mistura deles é meio que a minha praia. Eu sou fã do antigo CYNIC, a banda de thrash CYNIC. “Focus” é legal, mas não é a minha praia. Eu estava lá na gravação da demo de 1990 e de “Reflections Of A Dying World”. Eu estava no estúdio com aqueles caras quando eles estavam fazendo todas aquelas coisas. Para mim, aquele era o CYNIC que eu gosto. Obviamente, Sean Reinert foi para a New World School Of The Arts, que era basicamente um ensino médio onde ele passava o dia todo tocando bateria. Eles estavam ouvindo um pouco de jazz, talvez, mas de repente, ele começou a frequentar aquela escola e passou a ouvir jazz. Quando você menos espera, eles estão tocando jazz. Você podia ver isso na resposta do público. Lembro que tocamos em uma festa em um armazém com o WRECKAGE, e me lembro de ver MALEVOLENT, WRECKAGE e depois o CYNIC. Era uma festa em um armazém, mas dava para ver que o CYNIC estava começando a ficar tão técnico que os fãs ficavam tipo, O que eu estou fazendo?”
Nem sempre dá para balançar a cabeça ouvindo isso.
“Exato. Quando eu estava no MALEVOLENT, nós sempre tínhamos aquela coisa de manter a brutalidade. Dava para ver que houve uma mudança na cena, por assim dizer, sobre a brutalidade e em manter as coisas não simples, mas sempre massacrantes, mas de forma que você pudesse balançar a cabeça. Quando formamos o MONSTROSITY, van Erp e eu, um dos nossos pequenos ditados era bife e queijo. Você quer o seu bife e o seu queijo. O bife são os riffs mais fáceis e básicos, que é onde o público pode balançar a cabeça. Cada música teria um pouco disso, mas também colocaríamos algo ali que fosse mais intrincado, para que os músicos pudessem se interessar. Essa foi a nossa fórmula desde o primeiro dia: ter a brutalidade, mas um pouco de tecnicidade para manter as coisas interessantes para nós como instrumentistas.
Quanto à bateria, é algo que sempre fiz. Toco desde os sete anos de idade. Eu tocava com colheres em revistas, ouvindo KISS, apenas possuído, completamente possuído pelo KISS. Acabei tendo aulas com um cara chamado Steve Rucker. Ele tocava bateria, ensinava e estava na banda de jazz da University Of Miami. Um amigo do meu pai tinha um complexo de apartamentos e o alugou para o Steve. Ele contou ao meu pai sobre esse cara que morava nesse complexo e que tinha estudado na Berklee College Of Music. Eu ia lá e tinha aulas toda quarta-feira quando tinha oito ou nove anos. Logo de cara, eu estava tendo aulas de bateria e fazendo aquilo. Ele acabou se tornando o baterista dos BEE GEES de 1990 a 2000. Ele teve uma boa carreira ali.”
Como o MONSTROSITY sobreviveu ao meio dos anos 1990? Aquela era, em que o death metal estava enfrentando dificuldades, é muito mencionada agora, já que foi há 30 anos. Foi difícil para você?
“Sim e não. Em 95 ou 96, quando as coisas desmoronaram com a Nuclear Blast, estávamos conversando com Borivoj Krgin. Ele estava trabalhando para a Century Media na época. Estávamos tentando um contrato de gravação com a Century Media. Estávamos tentando ser contratados. Ele basicamente nos disse, Olhe. Não importa o quão rápida sua banda seja ou o quão matadores vocês sejam. O fato é que as gravadoras não estão contratando death metal agora. Foi decepcionante, mas não me deu vontade de desistir. Todo mundo estava naquela onda de black metal, que era o que as gravadoras queriam. Levou um tempo. Eu formei minha gravadora, Conquest Music, por causa disso. Tínhamos um contrato com a Pavement Records e o dinheiro era ridículo. Era como vender sua alma por um dinheiro ridículo. Simplesmente não fazia sentido. Eu poderia fazer o que esses caras estão fazendo. A Relapse Records nos deu uma entrevista para “Imperial Doom”. Eu fiz 30 por conta própria para aquele disco. O que eu não percebi em relação à gravadora foi o quão difícil seria conseguir distribuição. Essa foi a única coisa que foi difícil. Conseguíamos imprimir os CDs e publicar anúncios, mas garantir uma boa distribuição provou ser um desafio. Não foi até mais tarde que conseguimos uma boa distribuição.”
O poder de permanência do MONSTROSITY através de tudo isso deve ser bom, certo? Você é praticamente um veterano vitalício do death metal.
“Meio que me dá medo de estarmos nos tornando comerciais. [Risos] As respostas para este disco são muito boas. Acho que merecemos isso. Estamos batalhando há tanto tempo. Sinto que as pessoas estão alcançando o que estamos fazendo, e é tão difícil porque OBITUARY, MORBID ANGEL, DEICIDE, eles eram um pouco mais velhos que nós. Eles eram uma geração à nossa frente.”
Fonte: Blabbermouth
